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martes, 11 de junio de 2013
miércoles, 29 de mayo de 2013
Protocolo de Investigación
En ésta publicación pueden visualizar el protocolo de investigación que propongo para estudiar la Maestría en Artes visuales en el Posgrado de Artes y Diseño de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM.
Todos los caminos conducen a Roma, 2008.
Encontrándome
sentado recargado en mi escritorio, en mi habitación de la Casa Nacional del
Estudiante, ubicada en el Centro Histórico, Me di cuenta de que sobre de él
estaba una bolsa de jabón de la marca Roma. Este jabón presenta en su empaque
de plástico la imagen de una señora lavando la ropa, esto me fue dando
“motivos” para hacer esta pieza. Otro motivo que relacione fue la maqueta del
templo mayor que se encuentra en el metro zócalo, lugar por el que a diario
pasaba en mis recorridos a la Esmeralda. Relacione entonces la construcción de
los grandes imperios como el Mexica, con la obra silente y no remunerada de la
mujer.
Presento
al Posgrado en Artes y Diseño de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la
Universidad Nacional Autónoma de México, el Presente Protocolo de Tesis Para la
Maestría en Artes Visuales, Antropologías Urbanas: observaciones en el Centro Histórico de la Ciudad
de México como estrategia de producción objetual.Realizando de una investigación teórica
y una producción artística acerca de las identidades locales en el Centro
Histórico de la Ciudad de México, de la cual derive en una exposición
individual.
II. Planteamiento del Problema
A través de este trabajo pretendo efectuar
una investigación y hacer una producción de piezas tridimensionaes con una temática
en la cual se haga uso de características identitarias que se pueden observar
en los distintos oficios ejercidos en el Centro Histórico de la Ciudad de
México. Estas piezas, serán expuestas, elaborando un catálogo de obra, mismo
que será presentado y sustentado en el examen profesional, para obtener el
grado de Maestro en Artes Visuales.
Así como dijo Borges “uno escoge a sus
antecedentes” Yo decido establecer analogías
que tengan relación con los objetos usados en los distintos oficios ejercidos
en este espacio , no busco la reivindicación de los personajes de nuestro
centro histórico, ni siquiera propongo hacer un estudio antropológico, me
interesa la analogías resultantes del contraste de las identidades y los
objetos usados en sus oficios, de tal manera que decido escoger entre los distintos objetos,
que aunque ha sido la estrategia de artistas contemporáneos, cada cual la
construye por sí mismo.
III. Objetivos y Metas
Realizar una investigación teórica y una producción artística
tridimensional acerca de las identidades locales, entendidas estas a través de
sus oficios y de sus objetos ubicados en el Centro Histórico de la Ciudad de
México, de la cual derive en una exposición individual.
IV.
Antecedentes del Problema
El camino hacia la profesionalización
artística ha resultado para mí un tanto cuanto azaroso, desde mi primera estancia en el Distrito
Federal que se prolongó desde el año 2003 hasta el 2008, descubrí
vivencialmente a este monstruo y a la vez placenta gestora de lo benéfico. Capaz
de ser escenario, medio, laboratorio, catarsis, espejo, para darme cuenta de
quién soy, de dónde vengo y hacia dónde voy.
El desplazarse a la manera de nómada
posmoderno me hizo identificarme como ya lo he mencionado en mi tesis de
Licenciatura con la etnia indígena autóctona del estado del cual soy
originario, Guanajuato. Con carencias e incertidumbres al principio:
económicas, soledades, e indiferencias, en ella Realicé estudios de
Licenciatura en Artes Plásticas y Visuales, en La Escuela Nacional de Pintura
Escultura y Grabado La Esmeralda del Instituto Nacional de Bellas Artes.
Al caminar por las calles plagadas de
nuestro pasado, del Centro Histórico, recorrer sitios que son Patrimonio de la
Humanidad y sobre todo vivir, mimetizarme, ser parte de su gente, hacer míos estos
sitios de sus historias, de sus contrastes, convivir con sus gentes[1].
A continuación hablaré como antecedente
vivencial que me hizo entrar en contacto con las identidades, los oficios de
los lugares en los que viví durante mi estancia en el Distrito Federal:
Llegando a la Ciudad de México, el
primer lugar en donde fui a vivir fue en la delegación Tláhuac, en un
departamento que rentamos mi compañero César Quintero y yo, en la calle gitana
enfrente de la colonia la nopalera.
Viví en Xochimilco, en dos lugares: en
el centro y en Santiago Tepalcatlalpan, donde rente una pequeña habitación. Viví
en la casa de la sal, Iztacalco, un compañero llamado Chucho me dio hospedaje
durante varios días en casa de sus abuelos. En Azcapotzalco me dio Hospedaje mi
tío y primos en su casa de la colonia victoria de las democracias.
El Mtro.
Cruzvillegas tuvo el gesto de prestarme su departamento en Tacubaya en la
delegación Miguel Hidalgo unos meses durante esa estancia aprendí sus maneras
de trabajar[2].
Viví unos días en
la delegación Álvaro Obregón en Tizapán, San Ángel, por el mercado. Dado que mis recursos económicos eran escasos por
algún tiempo habite en la Casa Nacional del Estudiante, institución pública
independiente cuya función social es brindar hospedaje a estudiantes de bajos
recursos provenientes del interior del país e inscritos en Universidades como
la UNAM, IPN, UAM, UACM, ENAH, entre otras.
La Casa Nacional del Estudiante se
encuentra ubicada en el antiguo barrio estudiantil, donde a otrora estuvieran
las escuelas de la Universidad Nacional. Enfrente está la Plaza de Estudiante,
ahora invadida por los comerciantes de Tepito, pues está a una cuadra de eje
uno norte, límite del centro histórico con el barrio bravo en la delegación
Cuauhtémoc.
Viví experimente el bullicio, la
velocidad, la violencia, la solidaridad, la inseguridad, de este sitio. Desde
niño sentí atracción por este lugar ya que había leído y visto en la televisión
la importancia de Tepito. Posteriormente leí los libros de Armando Ramírez, en
especial su obra ya clásica “Chin Chin el Teporocho”. Había llegado a mis oídos
y a mis ojos el trabajo de Tepito Arte Acá del Mtro. Manrique, los gimnasios,
los luchadores, los distintos oficios: zapateros, cuchilleros, carniceros,
albañiles, carpinteros, cargadores, comerciantes, doñas de fondas, prostitutas[3].
En esas calles de Tenochtitlán, vi una
placa que decía “Aquí le quemaron los pies a Cuauhtémoc” todas estas
experiencias despertaban mi imaginación, la inquietud de aprender, de conocer.
Pues es aquí el corazón de México, centro neurálgico.
Lo indígena pervive no obstante del
tiempo y del mestizaje[4].
Viví en
Iztapalapa, en la colonia sinatel, en la calle cascada a unas cuadras del
Centro Nacional de las Artes.
Motivado por la
inquietud de conocer me di a la tarea de recorrer lo ancho y lo largo de las 16
demarcaciones políticas del Distrito Federal.
En una ocasión mis
pasos me condujeron hasta la delegación Magdalena Contreras, por el único rio
vivo de la Ciudad de México, el río Magdalena cuyo caudal inspirara a un
compositor guanajuatense llamado Juventino Rosas, la obra a la que aludo se
llama “Sobre las olas”, ahí en una orilla se encuentra la casa que habitó.
Caminar por la
Merced ver la miseria, la desesperanza de los indigentes, prostitutas,
ancianos, hombres desempleados…la mugre, el hambre, la miseria sobre la cual se
sobrevive, se inventa, se crea, se produce a partir de lo que se tiene: la
basura, el desperdicio. De donde no se tienen las materias primas necesarias
para trabajar se trabaja con lo que se tiene a la mano. Del detritus delirante
de la imaginación y la locura florece una coherencia y lucidez inquietante de
la cual nos hablara Artaud. Me identifique con todas estas vivencias…con estas
identidades e idiosincrasias.
Los objetos me
interesan como contenedores de significados, de metáforas. Me interesa aquello
que se puede apropiar. (estrategias)
Uno no se puede
agarrar, sostener del vacío, de la nada. Uno necesita depositar muchos
objetos-pensamientos en el morral-cuenco-recipiente mental; necesitamos de
tener a la mano un gran bagaje visual, vivencial, perceptivo para poder
aplicarlo a la hora de crear, de producir.
Haciendo eco de
los pensamientos de Orozco, en muchas ocasiones veo esculturas efímeras, ya
hechas, ya construidas, verdaderos y sinceros ready mades esperando ser
elegidos y que por su carácter temporal no pueden volver a ser construidos.
Pueden servir como referentes, bocetos, procesos o definitivamente como obras
terminadas. En tales ocasiones la fotografía se convierte en contenedor del
continente escultura.
El plano
bidimensional de la fotografía no es lo importante, la fotografía es sólo
deyección. La substancia es el objeto, que no puede ser asido por su carácter
efímero. Lo inasible de lo efímero.
Pareciera una
contradicción, un paradigma hablar en términos de lo efímero, lo inasible, pero
el ir más allá de una materialidad haciendo uso de la misma ha sido una
constante a lo largo de la historia del arte.
El ser humano
busca afuera (materialismo) lo que siempre está dentro de sí mismo.
Uno contiene la
seguridad en sí mismo, la voluntad. Ese poder capaz de modificar su misma vida.
Convertirla en una escultura, en materia-objeto-sujeto. Ordenamiento de la
naturaleza por uno creada, naturaleza artificial.
Bocetos o piezas…
Fotografía-objeto-sujeto.
Sujeto-objeto-fotografía.
En el contexto urbano la Ciudad de México, su centro histórico ocupa un
lugar predominante en el contexto mundial y nacional, no sólo por ser declarado
por la UNESCO patrimonio de la humanidad, sino también por todo en lo que en
ella vive y se desarrolla entre otras cosas las identidades propias de los
distintos haceres y lo que de ellas emanan: los objetos[5].
Concretamente quiero referirme a oficios, a dedicaciones, que se dan en este
espacio y que me sirven como leitmotiv para crear o recrear objetos o
esculturas que permitan: apreciar, reflexionar, inquietar, nuestra
cotidianidad.
Es por ello que no se
trabajará de manera literal u obvia los objetos propios de los distintos
quehaceres, utilizaré pues a menudo la metáfora[6] o
demás tropos retóricos para darle más riqueza visual y conceptual a las piezas.
Los lugares
guardan sus historias[7],
sus singularidades, esto crea las identidades, oficios que las generan así mismo generan también las
relaciones de pertenencia[8].
Desde el punto de vista psicológico son los apegos los que nos sujetan a los
lugares. Pienso que debemos aprender de los lugares, beber de sus historias,
alimentarnos, pero no perdernos, no emborracharnos.
Debemos aprender a
ser libres como lo que somos realmente:
viento, agua, fuego, tierra; lo inasible.
Las ciudades nos
convierten en ciudadanos, en sociedades que nos convierten en lo contrario,
quizás los estadios ideales pudieran ser los pueblos, no el de las grandes
ciudades. Lo suficiente, no lo desbordante.
Me propongo realizar una investigación teórica y una producción
artística tridimensional acerca de las identidades locales, entendidas estas a
través de sus oficios y de sus objetos ubicados en el Centro Histórico de la
Ciudad de México, de la cual derive en una exposición individual.
Elaborando obra tridimensional e
investigación teórica que sea exhibida mediante la realización una exposición
individual con la respectiva publicación de
catálogo.
Mis referentes artísticos han sido los
artistas Hammons, Durham, Orozco y Cruzvillegas porque me encuentro
cercano a ellos por sus tratamientos y temáticas.
V. Proposición o Hipótesis
Se trabajarán piezas en referencia a las
identidades locales mencionadas y su hibridación[9].
Trabajaré el objeto híbrido, construido, el bricolage,
el ready-made[10], entre otros.
VI. Estrategias de Producción Perspectiva Metodológica
Daré importancia principal
al objeto, a su realización sin embargo emplearé el video y la fotografía[11]
como registros de procesos o de piezas únicas. Cómo se ha podido observar, para
mí los procesos son muy importantes[12]
ya que por medio de estos puedo vislumbrar aspectos que en las piezas físicas
y/o residuos encontraría incompletos.
Algunas estrategias a
utilizar pueden ser: mestizaje, hibridación, tergiversación,
descontextualización, desestructuración, reconfiguración, dislocación,
resemantización, deconstrucción analítica, préstamo, apropiación,
reapreciación.
VII. Estructura Conceptual
Elaborar un
conjunto de obra tridimensional, mediante el cual se vea reflejada mi vivencia
actual personal de vivir en la Ciudad de México, es el propósito fundamental
del presente trabajo, ir desentrañando la madeja del bagaje intelectual que se
genera. El leitmotiv como punto de partida consiste en los oficios ejercidos en
el Centro Histórico de la Ciudad de México[13]
como sugerencia, pretexto para la realización de esculturas: éstas pueden
referirse a su acepción más clásica dentro del término o más experimental como
los objetos y la instalación.
VIII. Esquema de Trabajo
Antecedentes
Preámbulo
observaciones
Bagajes
entrecruzados (Genealogías)
Algunos Oficios
Del Bricolaje y la
Hibridación de los objetos, depositarios de identidades
Conclusiones
Fuentes de
Consulta
Glosario
IX. Impacto o Contribuciones de la Investigación
Contribuir al
conocimiento y desarrollo de la producción tridimensional de mi país y aportar
investigación práctico-teórica en este sentido.
De manera
específica me referiré en este proyecto al objeto ligado a la identidad que
genera los oficios o viceversa. Es por ello que no se trabajará de
manera literal u obvia los objetos propios de los distintos quehaceres,
Utilizaré
pues a menudo la metáfora o demás tropos retóricos para darle más riqueza
visual y conceptual a las piezas.
X. Recursos Materiales y Técnicos Disponibles
Utilización de
diversos materiales y conocimiento del uso de herramientas propias de la escultura
que varían según las piezas.
XI. Calendario de Actividades
Ha realizar en 4
semestres:
Primer Semestre
Investigación
Documental, Elaboración de Bitácora de obra
Segundo y Tercer
Semestres
Ejecución de
piezas. Elaboración de Bitácora de obra
Cuarto semestre
Revisión final de
Tesis y Realización Catálogo, Exposición
de Obra
Dos ejemplos:
Bandera,
2008.
Esta pieza la vi a
mis pies, en varias calles que se encuentran frente al palacio nacional y en
general a lo largo del Centro Histórico. Es una escultura para pisar, es una
pieza que guarda relación con el soldador. Pero también que remite a la bandera
de los Estados Unidos. Dicho país hizo izar su bandera en el asta de la plancha
del zócalo cuando invadió México en 1847. Como un gesto callado y cotidiano,
los registros del cableado eléctrico forman la bandera gringa, que diariamente
es mancillada por las pisadas de los peatones.
XII. Fuentes de Investigación
Bibliografía
Augé, Marc. Los
no lugares, espacios del anonimato (1992) GEDISA.
Barcelona, España.
Bachelard, Gaston. La poética del espacio (1957) F.C.E. México, D.F.
Bartra, Roger. La
jaula de la melancolía (2002) Ediciones Sin Nombre-CONACULTA. México, D.F.
Baudrillard, Jean. El sistema de los objetos
(1968) Ed. Siglo XXI. México, D.F.
Buchloh H.D. Benjamín et al. Textos sobre la obra de Gabriel Orozco (2005) CONACULTA-TURNER.
Madrid, España.
Cruzvillegas, Abraham. Round
de sombra (2006) CONACULTA. México, D.F.
García Canclini, Néstor. Culturas Híbridas (1989) Ed.
Debolsillo. México, D.F.
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Coord. La Antropología urbana en México (2005) CONACULTA - UAM – FCE.
México, D.F.
Marzona, Daniel.
Arte Conceptual (2005) Taschen, Colonia, Alemania.
Michaud, Yves. El
arte en estado gaseoso (2007) FCE.
México, D.F.
Moirón, Sara. Personajes de mi Ciudad (1972) SEP-Setentas. México, D.F.
Paz, Octavio. Apariencia
desnuda (1973) Ed. Era. México, D.F.
[3] García Canclini, Néstor .Coord. La
Antropología urbana en México (2005)
CONACULTA - UAM – FCE. México, D.F.
[6] Buchloh H.D. Benjamín et al. Textos sobre la obra de Gabriel Orozco (2005) CONACULTA-TURNER. Madrid, España.
[13] García Canclini, Néstor Coord.
La Antropología urbana en México
(2005) CONACULTA - UAM – FCE. México, D.F.
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